成年人学钢琴需要把握节奏吗？这是自然需要的，我们来了解下节奏的定义：

节奏的一个要素是节拍（meter），它的定义是“系统地测定和安排节奏”。作曲家可选择二拍、三拍或四拍等等。既是教授又是作家的马克斯在《音乐欣赏》中提出了几个常见例子，例如：当唱“一闪，一闪，亮晶晶”时，你可以听到并感觉到一／闪、一／闪中的一／二、一／二的节拍。
　　节奏的另一个要素是速度（tempo）。节拍说明什么是重音，但并未说明奏出这些重音的速度是多快或多慢。作曲家在总谱上标上符号，告诉演奏者应当用多快或多慢的速度演奏该乐曲。他们一般使用传统的意大利文的单字或词。其中常见的是：
　　广板（Largo）非常缓慢
　　庄严而缓慢的（Grave）
　　慢板（Lento） 慢速
　　柔板（Adagio）
　　行板（Andante）中速
　　小行板（Andantino）
　　中板（Modderato）
　　小快板（Allegreto）适当快速
　　快板（Allegro） 快速
　　很快的快板（Allegro molto） 非常快速
　　活泼的、轻快的（Vivace）
　　急板（Presto）
　　zui急板（Prestissimo）

成都成年人学钢琴要切记拿到琴谱就练习，来看看拿到钢琴谱后是怎么做的吧!

1.访问 谱子

认清所有符号并了解其含意

细心看谱是科学研究谱子的一步，认清谱号、调号、拍号、音乐符号及各种表情专业术语和弹奏标记。尤其是后面一种，在刚开始的学习中非常容易轻视，进而造成 对曲子的速率、心态及其演奏方式的处理错误乃至彻底不正确，中后期改动时消耗非常大的活力。科学研究谱子一定要了解各种各样专业术语、标记的含意。

如贝多芬的第八钢琴奏鸣曲《悲怆》一乐章因子上标着Grave，从这一段歌曲中大家体会来到庄重忧伤的心态，呈示部、展开部及序幕均标着Allegromoltoeconbri。这一段迅速的歌曲有一种兴奋躁动不安的心态及其不满意于现况与运势搏杀的精神实质。

2.剖析曲式结构、特性和弦

掌握技术性课题研究和训炼目地

假如对曲子的恰当曲式一点分辨也没有，仅仅从头至尾不断地不断训练，只集中化关注各一部分的方法，就没法掌握全曲，非常容易弹得没什么发火，背谱也大脑反应迟钝。了解了著作的曲式结构、特性、和弦，有助于将很长的曲子按段训练，或开展较为记忆力，逻辑性记忆力。

比如，了解曲子为奏鸣曲式或有重现的三部曲式后，就可了解其呈示与重现二一部分大致同样，从特性、和弦、织体等层面稍作较为，就可以找到其不同点，训练的时候可事倍功半;确立了曲子的技术性难题和训炼目地，可以问题为导向地挑选輔助训练或对于总体目标训练，使训练更合理。

3.视觉相关音像制品材料

得到 理性认识

伴随着科技进步的发展趋势，各种各样电教方式在课堂教学中拥有愈来愈关键的功效。有标准的学员可在学习培训前倾听著作的音箱，观看名人的弹奏，对著作获得总体的理性认识，例如曲子的心态、设计风格、速率、幅度及歌曲品牌形象等。

科学研究了谱子，对曲子就拥有较为全方位的掌握，可在感性与理性紧密结合的基本上，更快能够更好地训练，地主要表现，因此 始终要把技术性的训练与科学研究弹奏的工作中联络在一起。艰难经常并不是在音乐符号上，只是在谱子上。

谱子是音乐家把写作的歌曲传达出来的新闻媒体。若想学习培训、重现这种歌曲时，先务必细心地科学研究谱子，才可以尽早地理解和精确地主要表现其內容。学好看谱，恰当的看谱，是每一个学钢琴的人必需专业技能之一。

4.查看关系文本材料

掌握写作设计风格、时代特征、观念內容

掌握文学家的写作设计风格及著作的时代特征、观念內容，掌握每个阶段的音乐种类及其作